Akwarela

Zajęcia odbywają się w czwartki, w Złotowie przy Al. Piasta 11, w godzinach 17.00-20.00

Dodatkowe informacje

•  Liczba miejsc: 12
•  Minimalna liczba osób: 10
•  Data rozpoczęcia: 2024-09-12
•  Data zakończenia: 2025-06-30
•  Szkolenie cykliczne:  Tak
•  Dzień tygodnia: czwartek
•  Godzina:  17.00-20.00      
•  Opłata  za warsztaty:  180zł/miesiąc

REKRUTACJA

1. W celu zarezerwowania miejsca na warsztatach należy zarejestrować się na dane wydarzenie poprzez kliknięcie przycisku "Zarejesteruj się" oraz wypełnienie formularza rejestracyjnego. 

2. W wiadomości zwortnej otrzymają państwo instrukcje dotyczące formy płatności w celu potwierdzenia rezerwacji miejsca na warsztatach.

3. Rezerwacja miejsca nastąpi w momencie zaksięgowania środków na koncie bankowym Uniwersytetu Ludowego w Radawnicy.

Dane do przelewu

Stowarzyszenie Polskie Uniwersytety Ludowe

Uniwersytet Ludowy w Radawnicy

Nr konta bankowego

43 8941 0006 0000 1919 2000 0010

Z dopiskiem: Akwarela + imię i nazwisko + miesiąc

4. W przypadku rezygnacji z uczestnictwa, organizator zastrzega sobie prawo do zatrzymania 50% wartości wpłaty. Jeśli uczestnik zrezugnuje w terminiem krótszym niż 72h przed rozpoczęciem zajęć, organizator zastrzega sobie prawo do zatrzymania 100% wpłaty.

Masz pytania? Zadzwoń lub napisz do nas. Chętnie pomożemy!!

biuro@ul-radawnica.pl

tel. +48 888 499 114

Osoba do kontaktu: Izabela Curyl

Warsztaty poprowadzi artysta plastyk Mirosław Meger 

Absolwent Szkoły Sztuk Pięknych   w Bydgoszczy. Należy do Związku Artystów Plastyków Rzeczpospolitej w Koszalinie oraz do Kujawsko - Pomorskiego Stowarzyszenia Edukacji Artystycznej. Od wielu lat uprawia malarstwo olejne sztalugowe i plenerowe.    Zajmuje się również malarstwem akwarelowym    i ilustratorstwem. Uczestnik wielu wystaw indywidualnych, zbiorowych oraz plenerów. Prace artysty znajdują się w prywatnych zbiorach kolekcjonerów sztuki w kraju jak i poza nim (Niemcy, Anglia, Irlandia, Holandia).

Warsztaty z akwareli to wyjątkowa okazja, aby odkryć tajniki tej wyjątkowej techniki malarskiej, która od wieków fascynuje swoją przezroczystością i delikatnością. Podczas zajęć każdy uczestnik będzie miał możliwość nie tylko zgłębienia podstawowych zasad pracy z akwarelami, ale również rozwinięcia swoich indywidualnych umiejętności artystycznych. Wspólnie przejdziemy przez wybór odpowiednich materiałów i narzędzi, a także zrozumiemy, jak ważne jest indywidualne podejście do każdej pracy. To nie tylko warsztaty, to podróż do świata kolorów i światła, gdzie każdy uczestnik pod okiem mistrza stworzy coś wyjątkowego, coś co zabrać może ze sobą nie tylko na kartach papieru, ale i w sercu.

Techniki malowania akwarelami: praktyczne porady od eksperta

Rozwinięcie umiejętności malowania akwarelami wymaga cierpliwości oraz znajomości kilku kluczowych technik. Praca z akwarelami to przede wszystkim umiejętność balansowania między ilością wody a pigmentu, co pozwala na osiągnięcie pożądanej przezroczystości i intensywności koloru. Oto kilka praktycznych wskazówek, które pomogą w doskonaleniu tej sztuki:

• Wilgotny na wilgotnym – ta technika pozwala na uzyskanie delikatnych przejść tonalnych i jest idealna do tworzenia tła czy nieba.
• Suchy na wilgotnym – stosując suchy pędzel na wilgotnej powierzchni, można osiągnąć bardziej zdefiniowane kształty i linie, co jest przydatne przy malowaniu detali.
• Warstwowanie – nakładanie kolejnych, suchych warstw farby pozwala na stopniowe budowanie głębi i nasycenia kolorów.

Kontrola nad światłocieniem jest równie istotna, co umiejętność mieszania kolorów. Przy pracy nad akwarelą ważne jest, aby pamiętać o zachowaniu odpowiednich proporcji między jasnymi i ciemnymi partiami obrazu. Technika negatywu, czyli malowanie wokół obiektów, pozwala na wydobycie ich kształtów bez użycia linii konturowych. Poniżej kilka dodatkowych sugestii:

• Użycie maskującego płynu – pozwala na ochronę wybranych obszarów papieru przed farbą, co jest szczególnie przydatne przy tworzeniu drobnych, jasnych detali na ciemniejszym tle.
• Technika spłukiwania – umożliwia korygowanie i rozjaśnianie kolorów poprzez delikatne spłukiwanie nadmiaru pigmentu wodą.
• Użycie soli – posypanie mokrej farby solą kuchenną tworzy ciekawe tekstury, które mogą imitować efekt piasku czy gwiazd na nocnym niebie.

Indywidualne podejście do uczestnika: zalety konsultacji z profesjonalistą

Uczestnictwo w warsztatach z akwareli pod okiem doświadczonego artysty, przynosi szereg korzyści. Indywidualne konsultacje pozwalają na głębsze zrozumienie technik malarskich i dostosowanie ich do osobistego stylu. Oto kilka zalet takiego podejścia:

• Personalizacja nauczania – instruktor dostosowuje metody pracy do poziomu umiejętności i potrzeb każdego uczestnika.
• Bezpośredni feedback – uczestnicy otrzymują natychmiastową ocenę swoich prac, co przyspiesza proces nauki i pozwala na szybką korektę błędów.
• Wspieranie kreatywności – podczas konsultacji artysta może sugerować nowe pomysły i techniki, inspirując uczestników do eksperymentowania.

Dzięki takim warsztatom każdy uczestnik ma szansę na rozwój własnych umiejętności i wypracowanie indywidualnego stylu w przyjaznej, wspierającej atmosferze.

Tworzenie własnej akwareli

Indywidualne podejście do każdego uczestnika pozwala na odkrycie i wydobycie osobistego stylu oraz technik malarskich, które najlepiej oddają wewnętrzne emocje i wizje twórcy. Proces tworzenia akwareli staje się wówczas nie tylko formą ekspresji, ale również ścieżką do głębszego zrozumienia samego siebie i otaczającego nas świata.

Praca pod okiem mistrza to nieoceniona wartość, gdyż Pan Mirosław dzieli się swoim bogatym doświadczeniem, wskazując na kluczowe aspekty techniczne oraz kompozycyjne, które są fundamentem każdego dzieła. Uczestnicy uczą się, jak wykorzystać potencjał akwareli, aby uzyskać pożądane efekty świetlne, przejrzystość kolorów oraz subtelne gradacje tonalne. Dzięki temu każda praca nabiera indywidualnego charakteru i staje się wyjątkowym dziełem sztuki.

Podsumowując, warsztaty z akwareli to nie tylko szansa na rozwój umiejętności malarskich, ale również możliwość doświadczenia procesu twórczego w pełni świadomy i refleksyjny sposób. Uczestnicy wychodzą z warsztatów nie tylko z własnoręcznie wykonanymi pracami, ale także z cennymi wskazówkami, które będą mogli wykorzystać w przyszłości, kontynuując swoją artystyczną podróż z akwarelami.

Rozwijanie umiejętności artystycznych

Uczestnictwo w warsztatach akwarelowych to nieoceniona okazja do rozwijania własnych umiejętności. Praca w bezpośrednim kontakcie z instruktorem pozwala na szybkie wyłapywanie błędów i uczenie się na własnych przykładach. Indywidualne podejście umożliwia dostosowanie wskazówek do poziomu i potrzeb każdego uczestnika, co jest kluczowe dla efektywnego postępu.

Podczas warsztatów uczestnicy mogą spodziewać się następujących korzyści:

1. Bezpośrednia wymiana doświadczeń – możliwość zadawania pytań i otrzymywania natychmiastowych odpowiedzi.
2. Praktyczne wskazówki – nauka technik i metod pracy, które są trudne do opanowania samodzielnie.
3. Obserwacja pracy artysty – zrozumienie procesu twórczego poprzez oglądanie pracy mistrza.
4. Personalizowany feedback – otrzymywanie konstruktywnej krytyki oraz sugestii, jak poprawić własne dzieła.

Każda z tych korzyści przyczynia się do głębszego zrozumienia sztuki akwareli i rozwija zdolności twórcze uczestników.